OJI

2002年～2008年 barbiのvo.guとして活動。

その後、単独行を模索し山での曲つくりを始める。

フジロックフェスティバル、Natural High等の野外フェスや、登山家『竹内洋岳』プロデュース、ラナコスタ試写会のオープニングアクトやカフェ、バー、山頂、山小屋など、どこでも唄うスタイル。

シェルパ斉藤氏からヴァナゴンを譲り受けフラフラ歌い歩く日々。

http://ojitentlix.jimdo.com

原口香英（はらぐちよしふさ）

多目的打楽器奏者

その表現のインスピレーション源は自然、主に森や山。木製のスリットドラムを中心に、カホン、カリンバなど大小様々な楽器を使い、楽曲を制作。全身を駆使する独自のスタイルにより、音やリズムの持つ可能性を追求し、即興を得意とする。ソロライブに留まらず、最近では野外フェス、アーティストとのライブペインティング、タップダンサーとのセッション、親子向け音育ワークショップなど、幅広く音楽活動に取り組む。

http://didjerid.wix.com/yoshifusaharaguchi

ミナクマリ（minakumari）

シンガーソングライター＆シタール奏者

岡山県倉敷市生まれ。ガールズバンド「CATCH-UP」のソングライター＆ギタリストとしてデビュー。3枚のアルバムをリリースする。

アジア・アフリカ語学院ヒンディー語科卒業。

インドに留学し、コルカタにてシタール奏者、モニラル・ナグ氏に師事。インドディプラスティー（紅茶）専門学校卒業。

帰国後、CHARA、新居昭乃、リップスライム、ゴンザレス三上（GONTITI）のライブやレコーディングに参加。また、ジェームス・イハ、ハナレグミ、七尾旅人、mabanua、ASA-CHANG、U-zhaanとのセッションに参加するなど、数多くの場で柔らかな歌声とシタールを響かせている。

2012年、フランスでコンサートツアーを開催。

2015年、3rdアルバム『Meena』をリリース。

NHK朝の連続ドラマ小説『まれ』の劇中で、『Meena』中の楽曲「I am here」が起用される。

そして、2016年、待望の4thアルバム『REHENA』をリリース。

幻想的なシタールの音色に日本語／ヒンディー語／英語の歌詞をスウィートボイスに乗せて奏でる、新しくもどこか懐かしい童話のような歌世界。

http://minakumari.net/

Akisun Made

シンガーソングライター“Akisun Made”

オリジナリティー溢れるメロディーと言葉、夕暮れの様な切ないヴォイスが聴く者をどこか切ない純真な世界へと導く。

湘南エリアのカフェバーを中心に、Live活動を行い幅広い層からの支持を集めている。

http://akey2013-music.wixsite.com/akisun-made

青木賢三

2006年 Steelpanの本場トリニダードトバコで開催されている「PANORAMA」に〈Trinidad All Stars〉のメンバーとして参加し本場の音とリズムをカラダに刻む。

カリプソを基調としたトリオ「COMBO CARIBE」ラテンバンド「NOOSA」で活動後〈うぐいすパーク〉〈STRAS ON PAN〉を結成。

ボーカルとのデュオ〈うぐいすパーク〉とミニオーケストラ編成の〈STARS ON PAN〉ではプレイヤーだけでなく、作曲・アレンジを担当しより世界観を拡げ4枚のアルバムをリリース。

STARS ON PAN脱退後はシンガーソングライターSuzKenとのデュオ〈青太郎〉でJR四日市駅前で行われている四日の市に毎月レギュラー出演するなど全国各地で活動中。

http://kenjaming.exblog.jp

Sami Elu

自作の割り箸弦楽器「幻ピアノ」を操る唯一無二のアーティスト。ボストン出身。

彼が行き着いた先はクラシックでもジャズでもロックでもない、まったく新しくそしてオリジナルな世界だった。自作の楽器「割り箸ピアノ」から奏でられる音色は優雅でもあり、土着的でもあり…。そのメロディは斬新でもあり、エモーショナルでもあり、そして何処か懐かしくもある。

琴に似たテーブルトップ式のピアノを両手で弾きながら、足元では廃材のドラムキットでリズムを奏でる。

「和」の心を持ち合わせた流浪の音職人が、自然と調和した唯一無二の音色を響かせる。

http://www.niceness-music.com/sami-elu-c19ld

Que Sera Sera

SHU

大阪府の最北端、豊能町出身。

ハングドラマー、ゴミドラマーとして、「音楽の回帰的革命」というコンセプトを軸に活動。

中学生のときに吹奏楽部に入部し、そこでドラム、打楽器に触れて現在に至る。打楽器というものに期待し、信じている可能性こそが「音楽の回帰的革命」。

歩く、手を叩く、合図を出すなどの中で生まれる、人間の中に刻み込まれた「リズム」こそ音楽の一番原始的な形。ハンドパンとゴミドラムによるパフォーマンスで、その原始的なリズムの心地よさに身を委ねる音の世界へと導く。

http://hang-drum.info

BAMBI

大阪生まれ 大阪育ち

幼少期から和太鼓・武道・ダンス・スポーツに没頭しストイックな時期を過ごした経験が心身のメンテナンス・音楽がもたらすヒーリング効果に興味を示すキッカケとなり、現在はHennaアートや呼吸ヨガ、ハンドパンを研究中。

穏やかマインドで好奇心旺盛な持ち前のポジティブ思考をいつも発揮できるように日々努力中。

幸せなリラックス（癒し）TIMEをお届けできることを願っています。

HIROYUKI（親指ピアノ）

その独創的な演奏でアフリカ発祥の鍵盤楽器 親指ピアノの可能性を解き放ちつづけるカリンバ弾き。

けもののような激しさと、とびきりの遊び心を核に、限られた数の鍵盤でどれだけ心躍る世界をつくりだせるか、 ときめき、昂ぶり、歓喜を呼び起こすべく日々探求す。

その音楽はダンスミュージックであり、エスニックであり、アヴァンギャルドであり、生命讃歌。創造性に満ち、熱情ほとばしる唯一無二のパフォーマンスは披露する先々で驚きを呼び、超絶カリンバ弾き・親指の魔術師など数々の異名を授かる。 ソロ演奏を中心に、世界の様々な楽器と競演。また表現ジャンルを超えたコラボレーションでも活躍。

東京各地での路上演奏も日常空間にこそ響かせたい思いを胸に精力的に行う。

2013年春には「TED×Tokyo2013」に出演。

2014年春には国立新美術館「イメージの力」展にて記念演奏。

奏でる音に思い込めて、街角からCLUB・お祭りまで、多彩な場空間を舞台に渾身の演奏を届けている。

11/5（土）
　HIROYUKI（親指ピアノ）×ソウマヒカリ（世界の笛etc）×JIN（パーカッション）

11/6（日）
　HIROYUKI（親指ピアノ）×島田博樹（北インドの弓奏楽器エスラジ）× JIN（パーカッション）

Nghia Lee

東京都内の大学に通うベトナム出身のストリート演奏家。ベトナムの民族楽器「サオメオ」によるどこか懐かしい音色を、日本の心に響かせる。

日本に来て4ヶ月のため日本語はまだまだ。

焚火クラブで「ちゃんと話せるか不安。。」と語る。